Есть тысяча и один способ сделать искусство. Кажется, что мы постоянно читаем об этих способах в книгах, слышим в интервью, узнаем про них в художественных школах. Вместе с этим, в искусстве процесс того, как рождается идея и как она воплощается, почти всегда окутан какой-то мистической тайной и часто предстает перед нами в виде секретного знания для посвященных. В такой двусмысленной ситуации бывает сложно составить в голове общую картинку того множества подходов, которые существовали в искусстве на протяжении последних 150 лет. Еще сложнее бывает почувствовать свободу действия уже в собственной работе, когда тренды искусства, кажется, диктуют нам единственно правильный путь его создания.

В течение 6-ти встреч мы попытаемся разобраться в ключевых способах, с помощью которых художники создавали свое искусство за последние 150 с лишним лет. Разложим по полочкам и систематизируем, приоткроем завесу тайны и спустим искусство с небес на землю. На каждой встрече мы будем говорить о художниках разных периодов — и увидим, как различные методы производства искусства сосуществовали рядом друг с другом и продолжают делать это до сих пор. Мы поймем общественный и институциональный контекст, требующий от художников тех или иных решений.

На конкретных примерах мы увидим, что часто искусство становилось результатом случайности, везения, интуиции или ошибки. Убедимся, что нет единственно правильного способа делать искусство, и что часто оказывается важно просто довериться собственному художественному чутью.

Цель курса — не только познакомить слушателей с разнообразием методов производства искусства, но, что еще важнее, дать почувствовать свободу выбора собственного метода в работе и наглядно показать, что не бывает заведомо неверных ходов, когда речь идет о рождении авторского художественного высказывания.